OLIVA
Nuestra obra
Oliva trata de imaginar lo que pudo haber sido la vida de Oliva Sabuco, filósofa manchega del Siglo de Oro, de gran calado en su época e injustamente olvidada por la Historia, como tantas mujeres.
Oliva escribió un tratado, casi una enciclopedia, sobre filosofía, medicina y salud, contradiciendo a los grandes filósofos antiguos y revolucionario por lo novedoso de sus teorías. Una humanista reconocida por sus contemporáneos, a la que Lope de Vega llamó «Musa Décima» y de la que muchos hombres después se apropiaron de sus postulados.
Recordarla y rescatar la parte más vigente de su obra es un alegato a la libertad creadora de la mujer y un acto de justicia histórica.
El objetivo del espectáculo es recuperar del olvido una figura esencial para entender los cambios que trajo el Renacimiento en la cultura y las artes, y dotarla de una nueva mirada que pueda ser inspiradora y referente para las mujeres del siglo XXI.
Sinopsis de la obra
Una actriz actual descubre la figura de Oliva Sabuco en un artículo y decide investigar sobre ella y darle vida en una obra de teatro.
En una visión que bien podría ser un sueño o la propia magia del teatro, se encuentra con Oliva, que será la encargada de contarle su historia. Le descubre escenas de su niñez, la relación con su padre, su ansia de conocimiento y las vicisitudes pasadas hasta conseguir el privilegio real para publicar su tratado.
La Iglesia retira la segunda edición y Oliva queda bajo sospecha. Así, deciden por ella cambiar la autoría por la de su padre para salvarla de la Inquisición
Puesta en escena
El espectáculo es una reivindicación de la sabiduría femenina a través del tiempo. En él podremos conocer la figura de Oliva Sabuco desde un punto de vista artístico, alejado del dogmatismo.
La iconografía utilizada en el espectáculo está inspirada en la época renacentista, en comunión con un lenguaje más actual. La escenografía gira en torno a un gran libro que se mueve y cambia según se suceden las escenas.
El audiovisual, junto con una iluminación envolvente y de atmósferas etéreas, crea ambientes sugerentes y oníricos, en convivencia con un ambiente sonoro de tintes barrocos.
Pepa Pedroche
Licenciada en Arte Dramático y titulada en Producción por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid, amplía estudios con diferentes profesionales en el campo de la interpretación teatral y audiovisual.
Ha trabajado como actriz en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, el Centro Dramático Nacional y la Compañía Nacional de Teatro Clásico con directores y directoras como Adriana Ozores, Roberto Cerdá, Ignacio García, Helena Pimenta, Eduardo Vasco, Luis Olmos y José Luis Alonso de Santos, entre otros.
También ha trabajado con Secun de la Rosa, Borja Ortiz de Gondra, Álvaro Lavín, Miguel Narros, José Luis Sáiz, Mercedes Lezcano y Juan Pastor.
En televisión ha participado en Amar en tiempos revueltos, Víctor Ros y Las chicas del cable. En cine, en El laberinto del fauno, Los Borgia, Bienvenido a casa y Castillos de cartón.
Como docente, trabaja en la Escuela Superior de Artes Escénicas SCAENA, la Universidad Nebrija y la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León.
Como asesora de verso, ha colaborado con la Compañía Nacional de Teatro Clásico en multitud de montajes. También para la CNTC dirige Todo es guerra, dramaturgia sobre textos del Siglo de Oro. Como directora asistente, estrenó en enero de 2020 Reinar después de morir, de Vélez de Guevara, en el Teatro de la Comedia.
Como ayudante de dirección, trabaja en diferentes festivales de teatro clásico. Como directora, dirige los trabajos de sus alumnos y diferentes montajes profesionales.
Doctoranda en Estudios Teatrales en la Universidad Complutense de Madrid.
«El placer, contento y alegría son la principal causa por que vive el hombre»
Teresa Valeriano
Pepa Pedroche
Miguel Ángel Simarro
Ana Fernández
Carpísima SL decoración
Jesús García Pecharromán
Teresa Zamorano Granados
Elena Conde
Juanfran Márquez / Nidori Media
Nidori Media / Alvar Vielsa
Al amor de la lumbre Producciones
Casta/Actriz.- Lucía Esteso
Bachiller Sabuco.- Juan Meseguer
Oliva.- Silvana Navas/ Pepa Pedroche
Reconocimientos y trayectoria
- Obra ganadora de las «Ayudas a la producción de la JCCM y el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro».
- Producida en 2022 y estrenada en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro.
- Candidata a Mejor Autoría Revelación en los Premios MAX: Teresa Valeriano.
- Candidata a Mejor Dirección de Escena en los Premios MAX: Pepa Pedroche.
- Premio Especial del Público José María Rodero en la XXVII edición del Certamen Nacional de Teatro para Directoras de Escena Ciudad de Torrejón de Ardoz.
- Elegida por el Instituto Cervantes para representarse en Milán, Italia, dentro de un congreso sobre violencia de género en el Siglo de Oro español.
